從自然汲取靈感,為夢想鍍上光芒:Jean Schlumberger 的異想與自然語彙,如何成為 Tiffany 百年靈魂

1

「對我而言,珠寶藝術首要是一種表達的方式,在時尚的慣常框架以外,表現另一種可能:純粹與持久的美態。」

—Jean Schlumberger

如果 Coco Chanel 在時尚界代表著解放與革新,那麼 Jean Schlumberger 在珠寶界就是同樣的存在。Chanel 告訴世界繁複的束縛是可以被拆解的,讓女性能以簡約黑裙與套裝展現優雅與自在;而 Schlumberger 則把珠寶從單純炫耀財富的符號中解放出來,轉化成為自然的生命力與想像。兩人都憑藉一己之力,讓「佩戴」變成了一種風格,而不只是地位。

Jean Schlumberger 這個名字在珠寶世界總不會被遺忘,就像燙金扉頁般永遠熠熠生輝。更甚者,如果翻開 Tiffany & Co. 的歷史,這個角色不僅重要,甚至可以說是品牌靈魂的一部分。對許多珠寶愛好者來說,不認識 Schlumberger,幾乎等於不了解 Tiffany 的靈魂。因為他不僅是品牌史上第一位能以自己名字簽署作品的設計師,更以詩意般的想像力,開啟了 20 世紀珠寶藝術的嶄新篇章。

一開始,他只是來自紡織世家的叛逆兒子

一圖看懂

1907 年,Schlumberger 出生於法國亞爾薩斯的紡織世家,父母希望他繼承家業,甚至送他到柏林學金融,希望能培養他成為企業接班人。然而,他的內心卻藏著一顆叛逆的藝術靈魂。與其說他被金融困住,不如說他在等待某種時刻爆發。

於是,他就這樣「逃」到了巴黎,終於找到歸屬。無論在 Lucien Lelong 的時裝屋,還是在藝術出版社,他都像呼吸一樣自然地投入創作。閒暇時,他會逛跳蚤市場 Marche des Puces,收集古董小物。有一次,他將一盞麥森瓷花吊燈的花朵拆下,改造成夾飾送人,沒想到這些瓷花竟讓他名聲大噪,彷彿命運在此刻為他推開了一扇珠寶的大門——他辭去工作,開設自己的工作室。

後來,他開啟了珠寶界的大門

1937 年,他遇上了時裝界的奇才 Elsa Schiaparelli。兩人最大的共同點是沉醉於大自然,也熱衷於不受拘束的想像。想法不謀而合的他們,因此展開了合作。動物、昆蟲、水果、小天使化為鈕扣或服飾珠寶,裝飾在時裝作品上。這些鈕扣不只是衣服上的小配件,而像是小小的雕塑,驚艷巴黎,也驚艷世界。

後來,Schlumberger 也在這個時候開始嘗試用貴金屬與寶石創作。他的第一件作品,是一個黃金魚形打火機,魚尾可動、眼睛鑲寶石,既幽默又精緻。這樣的異想天開,也吸引到 Vogue 傳奇總編輯 Diana Vreeland 的注意,請他設計 Trophée 勳章胸針,這枚鑲嵌紫水晶、紅寶石與藍琺瑯的胸針,至今仍收藏在 Tiffany 古典珍藏庫。

對 Schlumberger 而言,繪畫是最重要的語言。他沒有受過正規訓練,全靠自學。每一件珠寶都從紙上的水彩手稿開始,線條流暢,隨後再交由夥伴 Nicolas Bongard 轉化成蠟雕與模型。他曾說過:「我不喜歡現代珠寶,但我也不想做純粹的古董。」於是他的作品總介於寫實與抽象之間,既夢幻又充滿生命力。

他觀察自然,不拘泥於現實的形象。植物、飛鳥、海洋生物,都能在他的筆下呈現得栩栩如生。好友回憶,有次在加勒比海潛水,Schlumberger 撿起一顆纏著水草的貝殼,凝視了很久。隔天,他的書桌上就出現一張如夢似幻的貝殼草圖。

與 Tiffany 的奇幻旅程

1956 年,Tiffany 董事長 Walter Hoving 向他伸出邀請,聘他為副總裁,並給予他在第五大道旗艦店的獨立工作室。對 Tiffany 而言,這位設計師既是冒險,也是希望。很快地,他迎來人生最重要的挑戰——為 Tiffany 傳奇黃鑽設計鑲嵌。這顆重達 128.54 克拉的黃鑽,是當時世界最大的黃彩鑽。公司將這麼重要的寶石交給他設計,無疑是一場豪賭。

Schlumberger 提出了三種方案,最終被選中的,是鑽石緞帶項鍊。線條像真實緞帶般柔軟,卻托起巨鑽不失力量。這條項鍊後來由奧黛麗赫本在《第凡內早餐》宣傳照上佩戴,成為電影與珠寶史的雙重經典。

多年後,這顆黃鑽又曾被鑲嵌在他著名的 Bird on a Rock 石上鳥胸針上——一隻小鳥站在巨鑽之上,既俏皮又夢幻。這正是 Schlumberger 的精神:讓珠寶既承載重量,又能飛翔。

如果你仔細欣賞 Schlumberger 的作品,會發現有幾個關鍵。首先,他注重在珠寶上呈現自然靈感,將植物、昆蟲、鳥獸幻化成珠寶,卻不是照搬形象,而是重塑生命的律動。另外,或許是出生自紡織家庭,流有這方面的血脈,因此受家族的織物記憶的影響,讓他的黃金設計常呈現流蘇、縫線、緞帶的柔軟感。他也復興 19 世紀工藝,層層疊合琺瑯與金箔,製作出光澤夢幻的手鐲,因美國第一夫人 Jacqueline Kennedy 鍾愛,被暱稱為「賈姬手環」。他也喜愛將 18K 黃金與鉑金混搭,再搭配鮮豔的寶石或琺瑯,創造超越傳統的視覺效果。

或許可以說,Jean Schlumberger 不是在設計珠寶,而是在寫詩。他的每一件作品,都像是一則異想天開卻又帶點深情的寓言。無論是在巴黎還是紐約,他用手稿與寶石記錄夢想,將自然的呼吸、文化的線索、童心的想像,全部化作珠寶上永恆的光。在 Tiffany 的百年歷史裡,他的名字既獨立,又深深嵌入品牌的脈絡。就像那隻停駐在黃鑽上的小鳥,他既立足於傳統,又飛向無限的天空。

今天,Bird on a Rock 石上鳥依然正在蛻變

時至今日,Tiffany & Co. 依舊延續 Jean Schlumberger 的精神,並透過全新 Bird on a Rock by Tiffany 系列,讓這隻傳奇鳥兒再次展翅高飛。在珠寶與高級珠寶首席藝術長 Nathalie Verdeille 的重新演繹下,「石上鳥」不僅以高級珠寶套組展現自然的華麗姿態,也首次走進 Fine Jewelry 類別,將羽翼的意象化為更日常的設計語彙。無論是以坦桑石綠松石打造的奪目套組,或是以羽毛線條勾勒出的抽象 Wings 設計,都延續了 Schlumberger 對自然的詮釋與對生命的讚頌。

對 Tiffany 而言,Bird on a Rock 不只是一件珠寶,它象徵著愛、希望與無畏,提醒我們在追尋夢想的旅程中,始終要懷抱飛翔的勇氣。

一圖看懂

Bird on a Rock by Tiffany 石上鳥高級珠寶系列坦桑石鑽石耳環。(圖/Tiffany & Co. 提供)

分享本圖
一圖看懂

Bird on a Rock by Tiffany 石上鳥高級珠寶系列綠松石鏈墜。(圖/Tiffany & Co. 提供)

分享本圖
一圖看懂

Bird on a Rock by Tiffany 石上鳥珠寶系列鏈墜。(圖/Tiffany & Co. 提供)

分享本圖
延伸閱讀
EDITOR'S PICKS 編輯推薦
(圖/pexels.com)

跨界實驗室|關於科技》英語不只是技能:AI 學習工具,如何重寫台灣職涯的隱形天花板

進入 2025 年末,全球職場對英語的態度,已悄然完成一次關鍵轉向。英語不再只是履歷上的加分項目,也不再只是象徵努力或學歷的標誌,...

1

跨界實驗室|關於微醺》氧化如何成為風味的語法?從茶到葡萄酒的分子敘事

「台灣茶與葡萄酒科學對話研討會」今年首度在台灣登場,由台大生物資源暨農學院、中環文化基金會與珍愛葡萄酒藝術有限公司共同舉辦。這場研討會並不以品飲為主題,...

(圖/YEN TING CHO Studio 提供)

七幅作品共300公尺?桃機第三航廈公共藝術亮相|將山林、原住民音樂結合科技,撰寫屬於台灣的「島嶼」故事

都說機場的外觀與內部設計,代表了呈現給外來旅客的第一印象,也同時展現出國家的文化特色,這便是所謂的機場展現出國門形象。不論是跟著指引路線入境,又或是出境,...

(圖/新加坡旅遊局 新聞稿)

從日治時期的反抗之聲,到全民倒數的盛典|台灣跨年如何走到現在?2026海外新年玩法盤點一次看

每年跨年跟著電視上倒數「五、四、三、二、一」接著傳來煙火聲,告別過去迎接新的一年。除了沈浸在跨年的歡快氛圍中,你可曾想過跨年的由來?...

W1

跨界實驗室|關於老物》帶著走的時間:談談製錶五百年

我們今天覺得擁有「這是我的時間」是與生俱來且自然而然的,但在15世紀以前,時間是一項絕對外部的力量,城鎮中的主座教堂鐘聲,決定你每日的時程安排,...

1

跨界實驗室|關於毛孩》眷村紀律到寵物溫情:羅世璿用「換位思考」打造八里福朋喜來登的溫度

清晨八點,當多數遊客還在淡水河畔的晨光中享受假日的慵懶,八里福朋喜來登的大廳早已出現一個安靜卻敏銳的身影,那是總經理羅世璿。...