結合NFT、數位平台的新型態展覽,台北當代藝術博覽會即將開展!

台北當代藝術博覽會盛大開展(圖/台北當代提供)

台北當代藝術博覽會將於五月20~22日正式回歸,並帶來 62 間精選的國際頂尖畫廊、200 位藝術家,以及 1000 件世界級的當代藝術作品。以過往兩年累積的線上線下經驗為基礎,本屆藝術計畫涵蓋六大項目串聯展會現場與線上數位展場,同步為台灣及國際觀眾帶來跨越邊境的精彩藝術盛會。

今年更結合近期的NFT風潮,本次藝博推出全新規劃的線上單元「藝動區塊」NFT 展區,匯聚三大國際 NFT 平台 Feral、File、Art Blocks、Outland,以及台灣的「Soyl 所有」,各自展示單一藝術家在該領域最具獨特性的計畫。在實體展會現場方面,公共藝術展區「實境計畫」則挑戰空間限制,展示藝術家的大型作品,今年將帶來三組藝術家令人驚艷的裝置藝術大作。

一圖看懂

George Shaw《Short Loved》(圖/由藝術家及大未來林舍畫廊提供)

分享本圖

眾星雲集實體展區:三大展區亮點一次看

這次的博覽會可以明顯感受因應市場與時局,迎向未來並持續轉化,呈現實體展會無可取代的優勢與數位藝術交易的熱潮,預計提供畫廊、藏家與觀眾更獨特而完整的參與體驗。

本次三大畫廊展區包括

1.當代網域(Galleries):為具國際規模的頂級畫廊,將為有深厚收藏實力的本地藏家,提供藝術市場的藍籌股作品。

2.新生維度(Edge):聚焦 7 間新興畫廊及與亞洲文化脈絡連結的藝術作品,展區策畫將帶來新穎的前端視野;微型單元(Solo)主打展示年輕藝術家或中生代藝術家個展,完整且深入了解其創作內涵與風格。

3.公共藝術展區「實境計畫」(Node):挑戰空間限制,展示藝術家現地創作的大型裝置作品。

其中公共藝術展區的三件展出作品包括:藝術家郝經芳 & 王令杰(御書房藝廊)作品《星空》,在展覽現場為現場觀眾帶來開幕當晚的星空樣貌,希望能帶給現場觀眾跨越時間和空間的視角,即時感受到璀璨無比的星空。徐瑞憲(双方藝廊)作品《夢想盒》解構了台灣第一部具有代表性的機車款式「野狼 125」,這項深具意義的工業產物,對藝術家而言,也代表了一個男孩成長過程中的勇氣與挑戰,用一部機車來完成未來的種種實踐與生命體驗。邱承宏(TKG+)的作品《繡燕》延續了 2020年《水泥動物園》,藝術家將山林間被掩埋的混凝土動物軀體中的折舊缺陷、裂痕縫隙,以 3D 列印技術等比放大,並以自然礦物及黃銅為材料,將這些物質混合再製成數件尺寸不一的磨石雕塑,並用工業吊車懸置於展間。

此外,這次博覽會也推出「點閱沙龍」(Salon)計畫,則由各家參展畫廊推出價格低於8,000 美元的精選推薦作品,觀眾可一次瀏覽不同輩份、地區、媒材的當代藝術傑作,期待以親切的收藏價格及展出形式,吸引、培育更多年輕及新進藏家。焦點藝術家包括:活躍於國際的黃海欣、資深藝術家史金淞,以及創作手法獨特的劉文瑄。

結合NFT區塊鏈、數位平台、演講等全新計劃,虛實整合再進化

除了在實體會場邀請藝廊共同展示藝術家的大型作品,今年更全新規劃的線上單元「藝動區塊」(Launch Stage) NFT 專區,回應數位藝術收藏風潮及市場需求,將與國際知名 NFT 平台:Feral File、Art Blocks、Outland,以及本地平台 SOYL 合作,展示單一藝術家在該領域最具獨特性的計畫,包括生成式、 互動式藝術,形式實驗與批判性論述等。「藝動區塊」將於台北當代官網的專屬頁面同時呈現四個平台作品,並同步於展會期間規劃現場活動參與。

一圖看懂

安塞姆·雷爾《無題》(圖/ SPURS 畫廊提供)

分享本圖

2020 年創設的「Taipei Connections」,是台北當代持續進行的數位平台計畫,不僅是關於交易,更是關於跨國、跨領域、跨文化的連結與交匯。本次「Taipei Connections」作為協助畫廊社群與收藏家和藝術專業人士連結的管道,替藏家展示來自世界各地的當代藝術,並為今年無法入境來台的歐美、日 韓、香港及東南亞收藏家提供更多線上方案,更融合數位平台不受地理限制的優勢,實現多元的收藏服務。

值得一提的是展期間每日上午 11 時10 分,「SOYL 所有」將為入門者現場教學如何購買 NFT 作品,且將在11 時 30分至 12 時 30 分,於台北當代官網的專屬頁面限時開賣藝術家的限量版次 NFT 藝術作品,並同時開放現場觀眾與線上觀眾搶購。參展的四組藝術家分別是 Feral File 的藝術家組合Whistlegraph(成員為 JeffreyScudder、Camille Klein、Alex Freundlich)、Art Blocks 的 Ben Snell、Outland 的 Rachel Rose、SOYL 的黃海欣,喜歡的讀者千萬別錯過!

一圖看懂

Felix Treadwell《Nights Out》(圖/Carl Kostyál Gallery提供)

分享本圖

「藝術解密」計畫:多場講座、課程,對於藝術的奧秘一探究竟

除展會現場活動外,台北當代長期推廣的「藝術解密」(Decoding)計畫, 由台北當代聯合總監岳鴻飛(Robin Peckham)擔任主要講者,自去年啟 動至今,已陸續為超過 50 間名列全台百大企業的菁英企業與文化機構提供獨家藝術收藏課程,包括 UBS 瑞銀集團、金馬賓館、遠雄建設、台中 富邦天空樹、亞洲文化協會、台灣室內設計專技協會等,並持續累積擴大中,展會也將延續此股知識動能,吸引全新客層與新世代藏家走進當 代藝術收藏的領域。

展出日期:2022/5/20~2022/5/22

展出地點:台北世貿中心一館 

台北當代官網:https://taipeidangdai.com

一圖看懂

Mak2《Pandemic Love 4》(圖/Mak2提供)

分享本圖

 

延伸閱讀
EDITOR'S PICKS 編輯推薦
夏2

當莫內遇見夏荊山|趙忠傑與東方藝術的「再一次」對話

從印象派到佛畫,趙忠傑的收藏轉向不只是一場美學選擇,更是一場東方文化的話語重建。他推動藝術教育、建立基金會,計畫以科技與人文共構台灣未來的文化地標。...

2

這個夏天,和布丁狗一起做便當:ABC Cooking Studio 推限定手作便當課「布丁狗的野餐日」

說到夏天最療癒的事,大概就是和可愛的布丁狗一起待在廚房裡了。ABC Cooking Studio 這次和三麗鷗合作,推出了一個讓人光聽就覺得心情很好的課程...

(圖片:Nothing)3

跨界實驗室|關於科技》Nothing 中 聽見世界|Nothing Ear (Open) 評測:開放式耳機的美學誘惑與真實挑戰

Nothing Ear (Open) 以開放式耳掛設計與透明美學吸引設計愛好者,也為長時間配戴者帶來舒適新解方。然而在真實使用中,...

(圖/台中藝術博覽會 提供)

在這個夏天,藝術熱力引爆台中:三場展覽勾勒城市感知的未來路徑!

當城市的節奏越來越難以捕捉,藝術卻總能為我們指出新的感知路徑。從一座備受期待的美術館誕生、一次東西名作的跨海交會,到一場集結 62...

(圖/RIEDEL 提供)

1% KNOWLEDGE》喝葡萄酒,為什麼還要對酒杯斤斤計較?葡萄酒杯如何改變你的品味體驗,從 RIEDEL 談起

葡萄酒早已成為生活品味的象徵,但要真正理解一瓶酒,選對酒杯才是關鍵。從中世紀粗重木杯到現代功能化設計,酒杯早已不再只是容器,而是風味的放大器。不管是...

(圖/@ARABAKIROCKFEST X)

2025日本必去六大音樂祭:落於山中湖畔 x 遠觀富士山,解鎖絕美聽團地點!

在人群中唱著歌曲,隨著旋律自由的擺動,彷彿靈魂被拉入音樂的世界…。 聽團,是許多人追尋自由的方式,享受音樂的過程。近年來,隨著喜愛樂團的人數漸增,...