2024巴黎奧運是藝術和體育的結合,或者像前國際奧林匹克委員會總才皮耶·德·古柏坦(Pierre de Frédy, Baron de Coubertin,1896-1925)所說的「肉體和心靈」的結合,是奧林匹克主義的基石之一。— 2024巴黎奧運
2024巴黎奧運於2024年7月26日至8月11日在法國巴黎舉行,巴黎也將成為繼倫敦後,第二個三度舉辦夏季奧運的城市。在此期間,法國首次推出「文化奧運」,以將近2500項展演計畫,廣邀各國藝術家共同展開一場文化運動會,期待能夠將文化帶入比賽場館或是其他意想不到的地方。然而在這樣的底蘊下,2024巴黎奧運為全球關注的運動會注入了歷史、藝術、音樂、舞蹈、建築、設計、時尚等多元共融的景象。本屆奧運的開幕,不論是在視覺設計及表演舖陳,都成為萬眾矚目,且廣受肯定的亮點。
文化奧運臺灣館開幕一景。(圖 / 文化部 提供)
分享本圖本次臺灣隊參與運動盛事同時,更設置臺灣館與文化奧運共襄盛舉,展現臺灣軟實力。文化部以「自由之聲、島嶼風華、當代新藝、世界共融」為主題,邀請24組表演團隊、122名藝術家及工作者,在文化奧運指定場域「拉維特園區」呈現57場精彩節目,並輪播文化部藝術銀行近300位藝術家的作品影像。(更多活動內容請參考「臺灣文化前進巴黎奧運」官網)
文化奧運臺灣館開幕表演,由ABAO阿爆(中)率領那屋瓦少女隊的 Kivi(左2)、Dremedreman 曾妮(右2)、Makav真愛(左1),以及R.fu(右1)、Musa明馬丁(鋼琴),帶來原住民古謠、電音、母語創作等歌曲。(圖 / 文化部 提供)
分享本圖文化奧運臺灣館活動現場。(圖 / 文化部 提供)
分享本圖不過,可以關注到的是,在文化奧運之前或許可追溯至最早奧運的發起人皮耶·德·古柏坦(Pierre de Frédy, Baron de Coubertin),曾經在奧運期間舉辦過「藝術」奧運,以建築、文學、音樂、繪畫和雕塑,稱作「繆斯五項」(Pentathlon of the Muses)的獎項。但是獎項卻在1948年後無疾而終,期間不少人想恢復其機制,卻因為諸多問題未達重啟目標。
「藝術」曾是奧運其中一項競賽?
古代奧運會在公元前 776 年至公元 393 年期間每四年舉辦一次,但因羅馬帝國的基督教皇帝狄奧多西一世(Theodosius I)以革除異教為由,宣布廢除古代奧林匹克運動會。 直至1892年,一位法國人皮耶·德·古柏坦(Pierre de Frédy, Baron de Coubertin)在某次演講中首次提出復興奧林匹克運動的構想,最後終於在1896年,於希臘成功舉辦第一屆現代奧林匹克運動會,同時奠定了每四年舉行一次的基礎。他希望藉由奧運會,提供全民身心卓越的機會,並在1906年首次提出增設藝術類競賽項目。
古柏坦,在 1894 年 6 月於巴黎組織了一次國際大會,希望在法國推廣體育,另一方面,亦希望藉由定期舉辦的國際體育活動促進各國人民的理解,並為世界帶來更多共好、和平的相處。圖為當時候國際奧林匹克委員會成員合影,從左到右(站立):Willibald Gebhardt(德國)、Jiri Guth(波希米亞)、Francis Kemény(匈牙利)、Viktor Balck(瑞典);(坐著):Pierre de Coubertin(法國,秘書長)、Demetrius Vikelas(希臘,會長)、Alexis de Butovski(俄羅斯)。(圖 / Facebook @International Pierre de Coubertin Committee )
分享本圖依照慣例,「繆思五項」一樣分為金、銀、銅三個獎項,所有參賽作品都必須是原創並且以運動為主題。藝術家可以提交多個作品,這也代表著藝術家有可能在一次比賽中贏得多項殊榮。不過,將藝術納入全球性國際競賽機制並非人人認同,因此在獎項草創期間曾遭到瑞典組織機構反對,因此在六年後1912年舉行的第二屆比賽中,僅有35位藝術家提交作品,且獲獎名單也相當有限。隨著時間推移,「繆思五項」逐漸擴大比賽範疇,包括文學的「戲劇」、「史詩」和「抒情詩」類別,美術方面則拓增了「繪畫」、「版畫」和「水彩」等項目。1928年時,建築也納入了競賽項目中。為了紀念雅科比的貢獻,盧森堡西南部的希夫朗日(Schifflingen)設立了在他辭世後設立了紀念碑,卻於1940年被德軍摧毀。戰後,盧森堡的一座市政體育場則以他的名字命名,以表彰的貢獻。
該年雕塑競賽中由運動員兼雕塑家沃爾特·威南斯(Walter Winans)的小型戰車、20 英寸高的青銅作品〈An American Trotter〉贏得了個人的首枚雕塑金牌,同時他成功拿下步槍比賽獎項,成為唯一一位在奧運藝術和體育兩個階段均奪得獎項的美國人。其餘像是繪畫、平面藝術和音樂項目中僅給出了金牌,銀牌和銅牌則為從缺。而發起人德·古柏坦卻以兩個化名提交了他的詩作《運動頌》(Ode to Sport),並在文學類別中獲得最高獎項。
直到20年代,奧運中的藝術競賽才開始受到重視。提交的作品數量從 1924 年的 193 件到 1928 年阿姆斯特丹奧運會時激增到約 1,100 件。即便到了第十屆(1932)洛杉磯奧運會上,有報導稱當年奧運參與人數有所下降,但仍有超過三十八萬名遊客前往歷史、科學和藝術博物館欣賞提交的藝術品。
然而,由於國際奧委會(IOC)對參賽者職業地位的規範,1948年後藝術奧運遭到停辦。根據規定,所有奧運選手必須是業餘創作者,但國際奧委會發現,多數參賽者都是職業藝術家,有些藝術家甚至在1928年阿姆斯特丹奧運會結束時獲准出售自己的作品。不過,可以注意到的是,1948年最後一屆藝術比賽結束時,德國、法國和義大利在獲得獎牌數量上名列前茅。
「藝術奧運」的歷史人物
- 吉恩·雅科比(Jean Jacoby)
盧森堡藝術家吉恩·雅科比(Jean Jacoby,1891-1936)以三聯幅的繪畫作品〈運動練習曲〉(Étude de Sport ,1924)和〈橄欖球〉(Rugby,1928)獲兩次金牌。在雅科比的創作發展中可以發現,他擅於捕捉人物運動中的動態線條。特別是過去也曾在法國著名的體育報紙《L'Auto》舉辦的比賽獲得首獎,其後更憑藉獲得奧運金牌後,確立了自己的藝術方向。
為了紀念雅科比的貢獻,盧森堡西南部的希夫朗日(Schifflingen)設立了在他辭世後設立了紀念碑,卻於1940年被德軍摧毀。戰後,盧森堡的一座市政體育場則以他的名字命名,以表彰的貢獻。
盧森堡藝術家吉恩·雅科比(Jean Jacoby,1891-1936)以三聯幅的繪畫作品〈運動練習曲〉(Étude de Sport ,1924)和〈橄欖球〉(Rugby,1928)獲兩次金牌。(圖 / canvas.saatchiart.com)
分享本圖Jean Jacoby - 〈Hurdling - The Finish〉。(圖 / commons wikimedia)
分)享本圖- 亞歷克斯·沃爾特·迪格曼 (Alex Walter Diggelmann)
Alex Walter Diggelmann 1931年的作品。(圖 / invaluable.com)
分享本圖- 傑克·巴特勒·葉芝(Jack Butler Yeats)
愛爾蘭畫家、作家傑克·巴特勒·葉芝(Jack Butler Yeats)早年曾在報社擔任插畫家,並於1894年出版了他的第一部福爾摩斯故事輯的漫畫,但在20世紀初轉向於油畫創作。因經常描繪愛爾蘭風景、馬匹、馬戲團等內容而被視為「國家級畫家」。1924年巴黎奧運時,以印象派風格的油畫作品〈利菲游泳〉(The Liffey Swim,1923)奪得銀牌榮譽,其捕捉了自 1920 年以來都柏林年度體育盛事,以及游泳者衝向終點線的瞬間、民眾參與與觀賽的情境。作品中善用空間與視角的定位,將觀眾置身於人群之中,以使人親身感受比賽中迫切、熱絡、緊張的氛圍。
REFERENCE
本篇文章轉載自 非池中藝術網