說「每個人心中都有一首江美琪」或許有點「誇飾格」，但你總會發現，至少有一首江美琪的歌，會讓你心中有所觸動，至少，對我來說，的確是這樣，而我們一直稱呼「小美」的這個人，雖然一直還是那個細緻觀察生活周遭的「小美」，但思維更成熟、圓融而充滿想像力，無可諱言，這是時間的打磨所創造出的細緻質感。
（圖／Leon Hung 攝）
分享本圖這次與她見面，距離上次專輯已過了六年，要說這六年有什麼變化，說多不多，但說少也不少。確實， Covid-19 疫情改變了我們的生活，也改變了我們的人際關係，對小美來說，這一段時間，大家的心境與狀態不但是更成熟、也更不一樣了，「這是從生活中的體會，慢慢沉澱而來的感觸與想法。」小美告訴我，她確實想要用新專輯去探討嚴肅的生命議題與生活關係的改變，但她卻以輕鬆、輕快的曲調，去重新詮釋了生活：「我覺得創作，確實很多部分跟生活有關，不管是我的家人乃至於陌生人，這些經歷與互動都可能會在創作當中創造很精彩的化學作用。」她說自己本來就是一個一直蠻深入於「生活狀態」的人，「生活」這件事情對她來說，好像也並不遙遠：「或許有些人可能覺得，自己的創作必須與生活是分得很開，但我總覺得，創作跟生活應該是在一起的，是分不開的。」新作《圓的？圓的！》的確將小美的生活態度做了細緻的詮釋，將每個人對於生命的消逝、生命的改變每個人都會經歷的事情，透過不同的角度與方式去重新看待。
（圖／Leon Hung 攝）
分享本圖消逝與獲得 都在轉念之間
「就像在今年、去年，我身邊也有很多以前的朋友，因為生病或其他原因離開，會讓我們有時都會覺得，生命確實無常；而且我不知道為什麼，到我這個年紀，當愈來愈多、愈來愈平凡地面對死亡，會讓我感到害怕。」小美說，現在自己也有家庭、有小孩，所以也常常會去想這些事情：「甚至我也會害怕失去。」既然失去已成為常態，也不知道你什麼時候你會失去什麼，小美覺得或許自己應該用更正面或更樂觀的去面對它，讓自己不再恐懼、害怕，這是從她與自己的小孩睦睦相處經驗中獲得的體會。她說睦睦在大概三、四歲的時候，就總讓人感覺是個還蠻早熟的小孩，小美在一次對話中，發現睦睦相當敏感，而且對「失去」這件事好像有些似懂非懂的情結：那時她帶睦睦去看《獅子王》卡通電影，其中有一幕是主角辛巴父親木法沙從懸崖墜落，但就在電影看到牠墜落的那一瞬間，睦睦突然翻過來跟她說：「媽媽我不要看了，我要回家。」當下的小美有些困惑，自問是因為睦睦覺得不好看要離開嗎？「後來發現他快要哭了，於是在電影結束後，我就很好奇，問他說：『你為什麼剛剛不想看那部電影，是覺得不好看嗎？』結果他告訴我：『因為我不想要他爸爸死掉！』」
（圖／華納音樂 提供）
分享本圖小美說，在這一刻她才知道，原來睦睦對於死亡、失去與生命消逝這件事會產生感觸，是因為他會連結到自己對父母的擔心，「我確實知道，每一個人來到這個世界，都會經歷『分開』這個課題，雖然睦睦年紀還小，但他的確已經知道失去這件事會讓人感到悲傷與失落。」她用《獅子王》故事中木法沙對辛巴所說的話「每當你感到孤單的時候，仰望天空，逝去的國王們將化作星星指引著你，我也是。」跟睦睦對話，讓睦睦瞭解分離是人生常態，而且「那個最亮的星星，很可能就是媽媽」，而這一次對話，也讓小美再後來看到了睦睦的貼心——她說，到睦睦年紀再大一點，有一天他爸爸就問他：「你以後長大想要做什麼？」他的回答「當太空人」讓爸爸相當驚訝：「他爸或許覺得很奇妙，就問了他為什麼？」而睦睦的回答，也讓她與先生感到驚訝：「他說：如果我飛到外太空的話，有一天我就會離你們很近。」小美用「哇！」來形容睦睦的回答，她告訴我那時候的睦睦可能只有大班，但那樣的成熟讓小美覺得，這就是幸福的鏈結：「我覺得，有時候跟身邊的家人、朋友無形當中某一段話，都有機會帶給我很多的省思，這就是創作的動力跟靈感的來源。」我笑說睦睦有一個老靈魂，小美笑了：「他很貼心、敏銳度很高，而且是個很敏感的小孩。」她告訴我，睦睦會嘗試做菜給他們吃，也喜歡與她一起在廚房洗洗切切，甚至連爸爸生病，都會幫忙煮稀飯幫爸爸補身，「或許就是很喜歡跟我們一起，一起做一件事就很開心。」
（圖／華納音樂 提供）
分享本圖追求與付出 都是收穫與取得
跟朋友在一起，也是如此。這一次的專輯《圓的？圓的！》也是集結不少小美的好朋友，以及想要合作的音樂人的集體創作，匯集各地音樂人和樂團為其量身訂作，從很久前就已經合作過的張震嶽、鄭興、張簡君偉、屠衡、椅子樂團、菲道爾、羅文裕等，你可以說陣容一字排開都是「金曲級」，跟這麼多的老朋友、新朋友一起合作，小美顯得開心，稱專輯催生過程就是一段讓自己也永生難忘的音樂奇幻之旅：「這次最大的收穫，其實是能夠跟不同年齡層的創作者，在音樂的領域中相互碰撞。」她笑說這是「跨世代」的緣分，原本擔心合作夥伴都把她當長輩，但在朝夕相處下，紛紛得到對方曾因自己哪些歌曲而感動、受到啟發，讓小美覺得相當開心，「而且我希望透過這些朋友的想像，把我詮釋歌曲的方式打掉重練，」她說自己是一個可以隨時接受新狀態的創作人，當一些既定的隔閡被打破，用新狀態詮釋音樂與想像，這樣的合作確實也產生了更大的火花，「我很愛這個狀態。」
（圖／華納音樂 提供）
分享本圖她說，這樣的跨世代其實也創造了相當精彩的對話，像是鄭興「告白」學生時代面對小美演唱會的悸動，或是自己對於椅子樂團的「純粹音樂」詮釋的感動，「這些對話後來都變成我的養分，由他們的想像讓我們更有連結，更有默契在新專輯的製作。」笑說感謝宇宙給予這樣美好的緣份，小美說自己愈來愈 enjoy 這樣的創作模式，而且對自己來說，也是不一樣的挑戰：「因為我覺得我唱歌或許我自己會有自己一種習慣的慣性，那我就想說，如果打破這些既定印象，試試看用其他的方式去找到新的詮釋方式，我覺得也很精彩。」她說，音樂本來就是一個開放的狀態，如果有一種「原來我也可以這樣唱」的驚喜產生，這就是跟不同朋友合作做張專輯最過癮的一件事。
（圖／華納音樂 提供）
分享本圖創作與生活 在動靜間滿足
在其他的藝術領域，小美也是以這種「跳脫舒適圈」的想像出發，從跟果陀劇場合作的音樂劇，到舞台劇《我們與小鎮》的「說書人」角色，她都視為一種新的嘗試，「在演《我們與小鎮》的時候，我每天都會很緊張、壓力很大，心裡隨時回地都在吶喊：『這麼多詞我怎麼背得完！』」笑說自己每天晚上都睡不好（「我做夢我都會夢到我背不完台詞！」更質疑自己「我為什麼要接這個？」），但小美說自己會告訴自己「不要想那麼多」，「人總會有那種念頭就覺得：當初我為什麼要接？很怕自己會做不好的擔心，但那個想法就一下，還是得好好的去做。」在順了一個月之後，小美說自己有一些習慣成自然，甚至感覺到「原來我自己其實是可以做到的」，「所以我覺得有些時候，是這些機會讓我訓練自己，成為那個『我可能覺得沒有辦法做到的事情，或做到的樣子』，所以再後來，總覺得每個工作在來臨之前，對我來說是蠻大的挑戰，但也是如此，它也成為我得以再次成長的機會。」
（圖／華納音樂 提供）
分享本圖她這幾年也開始嘗試繪畫（「不過我畫畫真的畫得太差了！」小美為自己的繪畫創作下了一個註解），雖然就是好玩的心態，但她卻沉浸在享受作畫的那一刻：當她能夠找個地方開始坐下來、靜下來慢慢地畫，那是個會讓自己整個人靜下來的狀態，讓自己感受到「好有趣喔！」的感覺，才發現原來在這樣的狀態，自己是很放心的，「我發現我的色彩還算滿明亮的，似乎在內心其實是蠻優雅、滿陽光的。」稱自己在繪畫中心靈被療癒到，小美跟我下了一個註解，她覺得畫畫雖然離自己很遙遠，但卻是心理的釋放跟解壓，「我覺得好像總可以有一些方式，把那個悲觀去抒發掉，情緒之後很快就可以轉換、不糾結，這是我的收穫。」
（圖／華納音樂 提供）
分享本圖問她有沒有一直想要嘗試的「夢想」，小美大笑：「我想要嘗試的東西一直都還沒有實踐，就是組團。」組團？或許在我眼中有一個大大的問號，小美告訴我，很久之前她一直很想要做自己的樂團，但一直都沒有實現，「比如說你要找團員、寫歌、找時間練團，對不對？光是這些東西，我就覺得太難了、太難了。」笑說自己或許無法承擔太繁雜的事情，小美用了兩次「太難了」訴說自己的困境，但她也有「轉進」之道，「所以在每次專輯中一定會有一些有『 band 感』的作品，如果無法組團，我就找樂團合作，這也很過癮。」她笑說，讓自己的夢想在專輯中發生，即便只有一、兩首歌，也是一種「快閃式」的圓夢，「這很過癮。」
