第四屆阿布達比羅浮宮 Art Here 藝術展開展,此展覽攜手瑞士高級製錶品牌 RICHARD MILLE 打造跨國度的文化交流盛典。開啟博物館與各色文化的創新對話,其中共精選五位跨國藝術家作品展出。此次展覽以「覺醒」為主題,藝術家圍繞著這項概念,將個人視角與感受相互交融,創造出獨特的詮釋,展覽將舉辦至 2024 年 12 月 15 日。
第四屆阿布達比羅浮宮 Art Here 藝術展開展。(圖/RICHARD MILLE 提供)
分享本圖阿布達比藝術宮(圖/RICHARD MILLE 提供)
分享本圖Art Here 2024 展出五位入圍藝術家的精心之作,其中包含來自法國、阿聯酋、埃及、突尼西亞、阿布達比等國家,多元文化展現出了美學衝突及挑戰。作品在主題覺醒構思下創造出多項裝置藝術,並融入時間的流動性,從中反映出由無意識到有意識的時刻轉變,意味著任何時刻都存在不同可能性,邀請觀眾一起進入這個錯綜複雜的世界。
五位入圍的藝術家紛粉帶來極具特色的作品,其中由阿聯酋藝術家 Lamya Gargash 的《亮相舞會》(Debutante Ball),融合傳統文化與地方特色,帶領觀賞者踏入阿拉伯世界,展品用 2 公尺高的沙灘球雕塑,來體現阿聯酋的沙子,並象徵著阿拉伯文化特色和文化遺產,這項前衛且活力的作品,充分體現文化的好客與熱情。
阿聯酋藝術家 Lamya Gargash 的作品《亮相舞會》。(圖/RICHARD MILLE 提供)
分享本圖此外由法國、突尼西亞藝術家 Férielle Doulain-Zouari 的《耕耘土壤》(Tilling the Soil),透過捕捉感官細節及自然和人工領域的相互關係,多方探索雕塑和編織,並揭開隨時間演變個人和環境元素所產生的交集與改動。另外,埃及藝術家 Moataz Nasr 展出的《天空的新娘》(The Brides of the Sky)表達了女性力量,在面臨衝突和困難時所展現的勇氣,散發出堅韌不拔的精神。同時這項裝置藝術,有著連接過去與現在的意義,反映女子的勇敢。
突尼西亞藝術家 Férielle Doulain-Zouari 的作品《耕耘土壤》。(圖/RICHARD MILLE 提供)
分享本圖埃及藝術家 Moataz Nasr 的作品《天空的新娘》,展現出女性力量。(圖/RICHARD MILLE 提供)
分享本圖其外,阿布達比的阿聯酋藝術家 Sarah Almehairi 呈現了《共同運動》(Shared Motion),透過展品傳達,世界歷史推演中文化複雜且相互影響的特質,並在其中強調語言的特性。身處於中東的阿聯酋,自古就是語言繁複之地,作品中展示阿拉伯語、波斯語、印度語和烏都語中的「風」一詞來探索靜止中的動態,展示該地區的文化特色,也為在藝術上開啟新視野。
阿聯酋藝術家 Sarah Almehairi 作品《共同運動》。(圖/RICHARD MILLE 提供)
分享本圖除了以上四項展品,還有突尼西亞藝術家 Nicène Kossentini 的作品《風景》(Landscapes),透過半透明蠟下緩慢變化的景致,來對「消逝」一詞深度探討。此裝置藝術,引領民眾觀察生活中的小細節,感受和環境的微妙改變,以一種「溫和的暴力」來反思人類的行為影響及環境問題。
突尼西亞藝術家 Nicène Kossentini 的作品《風景》。(圖/RICHARD MILLE 提供)
分享本圖RICHARD MILLE 歐洲、中東和非洲地區執行長 Peter Harrison表示,此次展覽首次將徵集地區擴至北非地區,為 RICHARD MILLE 藝術獎開創先例。 由於此改動,讓第四屆的 Art Here 藝術展展現出北非獨有的活力魅力,如今Art Here 已成為中東和北非地區最具影響力之一的獎項,期望透過這項藝術展發掘更多潛藏的藝術。